TOP 1
北京保利2023春拍王牌专场「禹贡—五福五代 宫禁秘藏」的清乾隆 宝石蓝地洋彩金西蕃花鸠耳瓶以 1840万元的成交价,夺得本季保利春拍的瓷器之冠。
清乾隆 宝石蓝地洋彩金西蕃花鸠耳瓶
尺寸:高33cm
估价:RMB 8,000,000-12,000,000
成交价:RMB 18,400,000
溥仪退位后,为了维持奢华生活,于1922年把一批宫中珍宝暗中抵押予北京盐业银行,本器即为其一。
此批珍玩流落民间,本器则辗转归入穆湘瑶雅蓄。这位上海人于光绪年间中举,在清末地方自治政策下任江苏咨议局议员,其后成为民国首任沪军都督府警察厅厅长。他同时亦为有名的慈善企业家,与弟弟合办德大纱厂,并在家乡推广教育,兴修水利。
文革时间,本器一度归入上海文管会,后来退还予穆家后人。穆氏家族收藏颇丰,此前有3件上乘官窑经由北京保利释出,包括「雍正 斗彩灵芝杯一对」、「道光 粉青釉描金福寿花卉荸荠瓶」、「雍正至乾隆早期 红釉地画珐琅梅花山石玉壶春瓶」,与本器同样配有民国锦盒包装,仿佛默默地诉说着传承递藏的历史脉络。
纵观其画法深具鲜明的西洋巴洛克风格,纹饰与金彩运用技法诸多方面凸显出典型洋彩之特征:一是绘画技法摹仿西洋光影画法,注重枝叶的明暗表现和花朵花瓣的立体层次,以金彩的深浅不同来体现;二是器身多处使用洋彩特有的圆状光点装饰,尽管部分圆状光点因金彩脱落而不明显,但是明确存在。器内施饰孔雀绿釉,质地匀净厚润,至为可爱,底部敷设白釉,中心处书写“大清乾隆年制”青花六字双行楷书款,笔道精练有神。
其造型端庄秀雅,构图严谨,绘画精细,金彩绚丽,为乾隆朝洋彩佳作。
TOP 2
清乾隆 粉彩通景山水蝴蝶耳小尊
尺寸:高18.5cm
估价:RMB 6,500,000-9,500,000
成交价:RMB 11,040,000
谈通景山水纹饰,唐英是无法回避的名字。
此君榷陶之名无人不晓,然书画造诣其实也甚是不俗。北京故宫珍藏唐英所绘的山水图轴,水墨诸景错落有致,疏密得当,用笔苍劲,兼工带写,绘出风景怡人的江南秋色,隐露清初「四王」遗风。
唐英身为皇帝倚重的陶人,也大胆把山水画才情融入到宫廷瓷器之中。他创作的粉彩山水题诗灯笼瓶,曾于1988年在香港苏富比举槌,其造型、绘画题材、构图布局,尽与本器一致。
唐英 山水图轴|北京故宫
请横屏观看
通景山水题材的出现是瓷器绘画艺术与中国传统绘画技法又一次成功深入结合的结果,是文人意蕴于瓷艺上日益增强的标志。此画风的成功引入原因是得益于多方因素,但其中最主要的一点就是唐英的努力尝试和倡导。唐英才情四溢,精通书画翰墨之事,榷陶期间力求文人之雅与瓷艺完美结合,相互辉映。他除了设计与创作瓷器以外,对诗词、戏剧、书画均有造诣,只是为榷陶盛名所掩,不为人知。
宫廷画师董邦达曾作《松荫消夏图》,乾隆穿汉装于山间松荫倚案而坐,执卷静观童子烹茶,题诗《梦中自题小像》:「世界空华底认真,分明两句难疏亲。寰中第一尊崇者,却是忧劳第一人」,感叹大家只知他是九五至尊,却不知他背后为国为民所付出的辛劳,透露自己对山林隐逸的向往奢望。
肩部的粉蝶器耳,就像道家哲学最著名的故事,既是蝴蝶,又是庄周;既似真实,却又虚幻,飞舞离开了那个二千多年前的梦境,来到滚滚红尘的人世宫殿,伏息于画笔下如梦似幻的山水之间。
这件清乾隆粉彩通景山水蝴蝶耳小尊,正是唐英推进此番儒雅风潮下的卓越之作。瓶身环绘绿树青山,笔法精练,写像传神,巧于置陈布势,宛如画轴延绵,卷不尽而意无穷,文雅别致,实乃乾隆时期之珍品。其画虽非出自唐公之手,或是由艺匠依稿代笔,然必受唐公审定和指导而成,故其风韵定当醉人!
若依清宫档案之记载和清宫旧藏同类器皿之命名,本品当属磁胎洋彩器皿无疑,其瓶颈、圈足皆绘胭脂红卷划锦地,即为洋彩锥剔锦上添花工艺,加饰彩绘缠枝洋花,繁华流丽,符合典型的洋彩标准,时代气息和风格正好亦与前述彩绘山水题材瓷器相吻合,故其制作时间应相同,大约乾隆十年前后。(景德镇唐英学社社长、英国东方陶瓷学会会员 黄清华)
TOP 3
清乾隆 洋彩百子嬉春图四方贯耳尊
尺寸:高32.5cm
估价RMB 6,500,000-9,500,000
成交价RMB 9,775,000
十八世纪后期,乾隆御窑彩瓷展示出一种较为不同的新面貌:即以番花、几何纹样等围饰口、颈及胫、足等处,部分还以色地填映诸饰,而于器身中部大面积留白,复设通景图画其上,或作山水楼阁、节庆人物、草木花卉及翎毛瑞兽等。所制诸品大抵以青绿山水为背景,构置五色各饰于其间,风格隆贵繁华。尽管此类设计肇端于乾隆早期洋彩瓷器,且雏形或可上溯至雍正朝,但直至乾隆中后期,该类设计方渐成主流,并进一步扩展,成为此后数代御窑彩瓷之主要面貌。
此尊体方四面,宽腹而器身窄扁,颈设双方管耳,系源自宋瓷拟三代金铜所得造型。而本尊更化裁传统设计,作方腹稍长,使瓶体重心平匀,并给予彩画更多空间。
“百子图”虽亦“婴戏图”之一种,但通常所呼之“婴戏图”往往人数稍逊,以二、四、五、六童子为习见,多亦不逾十六人。而“百子图”则众绘缤繁,多写数十上百童子,喧盛熙攘。相较而言,前者更重于描写孩童游戏天然之姿,喻情于画,着重于各个童子的细腻传映,乾隆中后期以“百子图”为题的器物制作更加频繁且集中,这在御瓷烧造上的表现尤为明显。
TOP 4
清雍正 粉彩牡丹蜜蜂纹茶圆成对
尺寸:直径10.2cm
估价:RMB 5,500,000-9,500,000
成交价:RMB 7,360,000
通览公私收藏,故宫博物院藏有雍正御窑牡丹纹样陈设御瓷,可见两例“清雍正 珊瑚红地粉彩牡丹纹贯耳壶”,与“清雍正 粉彩牡丹纹盘口瓶”两例瓶身牡丹纹饰皆应源自宫廷画样,并以各色描绘,后者更以粉彩加矾红多色且多介质彩料运用,描绘牡丹之风姿,颇得雍正皇帝钟爱。清宫旧藏之中,更见一例墨彩绘牡丹小碗,尤为出众。遍阅史料可知雍正皇帝钟爱墨色,以墨彩绘就其钟爱花卉,足见皇帝本人对此类题材的高质量需求。
TOP 5
清雍正 仿官釉双如意耳大方壶
尺寸:高52.6cm
估价:RMB 5,000,000-8,000,000
成交价:RMB 7,130,000
这种造型源自商周青铜器化裁而来,青铜器历来为鉴古、仿古之大宗,模仿其造型烧制瓷器在宋代已相当流行,不少名品即属此类,如南宋官窑尊、簋、龙泉窑鬲式炉等。至明清两代,此类仿古器的礼制意味进一步淡化,渐渐成为日常陈设、赏玩之物。本器即为雍正时期仿古佳例,造型取材自青铜器之方壶,古朴凝重。乾隆时期编纂的《西清古鉴》见载「周丙辰方壶」,两侧虽饰铺首衔环耳,且重心较本器偏下,然上设唇口,下承外撇底足,造型颇为相近,且书中载该方壶「高一尺五寸一分」,约合48厘米,与本器亦近似。雍正时期,此方壶是否已雅蓄宫中,并作为瓷器灵感来源待考,但本器造型深得青铜器之雅韵,可见一斑。
TOP 6
清嘉庆 粉青釉模印缠枝花卉夔凤莲蓬口瓶
尺寸:高30cm
估价:RMB 5,500,000-9,500,000
成交价:RMB 6,900,000
此件瓶造型奇巧,整体做赏瓶式外形,瓶口作莲蓬状,口面平整,镂七圆孔中央四方规矩排列,当为插花之便,颈部饰卷草纹,肩部回纹及如意纹,腹部通饰模印浅浮雕,夔凤穿缠枝西番莲纹饰,装饰风格极为繁复。足圈一周为蕉叶纹。通体施豆青釉,釉面匀净细腻,色泽青翠。底部中央以阴刻书“大清嘉庆年制”六字三行篆书款。
从其顶部开孔设计可判断,该器必为清宫御用插花陈设之器。
花插为室内摆放鲜花所用之器物,腹空可置水其中,清代宫廷用插花种类较多,较常见的为三孔、五孔小花插,另有鼓式等造型出现,而此件花插之七孔形制较为特别,口部为莲蓬口的设计于乾隆、嘉庆两代御窑中皆殊为罕见。纵观全器,隐现的纹饰凹凸起伏,釉层厚薄由之产生变化,从而使釉面呈现深浅浓淡的色阶与层次,效果富于立体感,既少青花之苍雅雄浑,又无粉彩之佚丽炫目,而是恬静含蓄,素雅怡人,别具一番风韵!其釉色按照龙泉粉青的标准配置和烧制,纹饰装饰方面亦遵循龙泉窑浅浮雕的传统。这种雕刻工艺清宫旧称“拱花”,为粉青釉和冬青釉瓷器唯一使用的装饰手法。
TOP 7
清道光 青花粉彩安居乐业双耳瓶
尺寸:高30cm
估价:RMB 3,500,000-6,500,000
成交价:RMB 5,980,000
同器型清宫档案原名应为“五彩岁岁平安双喜瓶”,其气息清雅,彩绘妍美,为道光朝清宫最尊贵的御用陈设瓷,巧饰红料彩夔龙为双耳,简约而玲珑,口沿彩绘松石绿彩如意云头纹一周,颈部白釉为色地,前后对称绘画宝相花上承红蝠衔玉磬纹,寓意福庆双全。肩部饰一道如意云头纹,与胫部的变形莲瓣纹相辉映,为腹部主题纹饰的出现界定上下范围,一如手卷之绢边。此式装饰手法为乾隆末期开始出现,嘉道二朝最为流行,举凡所见最上品之御瓷琢器皆以此装饰。
TOP 8
清乾隆 冬青釉模印洋莲开光粉彩花鸟锦鸡图鸠耳瓶
尺寸:高43.5cm
估价:RMB 4,500,000-6,500,000
成交价:RMB 5,750,000
乾隆御窑瓶类作品盛行以各式祥瑞之物堆塑双耳,如螭龙、夔凤、蝠磬、如意等,本瓶所用螭龙耳亦为之大器。瓶身满施粉青釉,釉色清澈亮丽,为青釉中较好色调之一。清代景德镇继承龙泉青瓷的优良传统,烧出了深浅不一的各类青釉瓷器,雍正时达到了呈色均匀、稳定的烧造水平,乾隆时期制作技术更为成熟稳定,对于颜色控制自如,烧成了琳琅满目的青釉质瓷器作品。青釉烧造,已有近四千年历史,自创始之初,便为世人所钟爱。南宋龙泉偶有所见,后或失传,元、明之瓷均不能与其比肩。至清雍正一朝,此等釉色再现于世,多以小件为主,兼饰浮雕者,则更只偶有见之。清时御窑所出素胎,土色洁净纯白,配此清透釉色,更显精美异常,与锥拱图案相映成趣,浑然天成。
TOP 9
明永乐 青花花卉纹鸡心碗
尺寸:直径10cm
估价:RMB 2,800,000-4,800,000
成交价:RMB 4,657,500
鸡心碗系明永乐、宣德年间流行的碗式之一,存世颇为罕见。因碗底心有鸡心样突起,故曰“鸡心碗”。另因器形似莲子,又名“莲子碗”。鸡心碗见有大中小三种尺寸,常见大小两种。有白釉刻划印和青花等装饰。青花器外壁多饰条形莲瓣纹,永乐多呈单体细长莲瓣,宣德多为双层宽短莲瓣。清康熙、雍正多有仿制。除了纹饰的不同外,永乐鸡心碗相较于宣德者尚有体轻、足矮的特点。此类鸡心碗除作贡御之用外,另有一部分被送至近东,伊朗阿德比尔神庙亦见有此类瓷碗。
TOP 10
清康熙 五彩花鸟盘
尺寸:直径20.3cm
估价:RMB 3,500,000-5,500,000
成交价:RMB 4,600,000
此盘为康熙晚期五彩官窑之作。胎质细密洁白,瓷质坚硬,其以五彩为饰,为红、黄、黑、深绿、浅绿、碧绿、翠蓝、茄紫八色,为双鹊对语嬉戏图,以黑彩勾勒轮廓,线条挺立,乱石崚嶒以各式绿彩设色,色阶丰富,立体感强,其绿彩鲜澈透明,在洁白的釉面映衬下葱翠欲滴,而矾红菊纹则于浓妍华丽中显端庄稳重之质,其矾红颗粒饱满且富质感,是为康熙朝矾红所特有。盘外壁为三组折枝花卉装饰,为折枝牡丹、莲纹及一种四瓣花装饰,各见风姿,工整而华丽。所谓“五彩华贵,青花幽靓。”康窑五彩之美,实为有清一代极具代表性之作。底为六字双行楷款,为康熙后期官窑的标准写款之一。
- END -
图文数据来源:北京保利拍卖
征集送拍、鉴赏交流、请私信投稿、谢谢!