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天沟是以前著名巨星贾巴尔的绝招，勾手投篮.

梦幻脚步就是奥拉朱旺的绝招，篮下移动脚步快.转身过人等等.

两人都是中锋位置.

一下是资料：

姓名： Kareem Abdul Jabbar

译名：卡里姆·阿布杜尔·贾巴尔

出生日期：1947年4月16日

出生地：美国、纽约

身高： 7英尺2英寸（2.18米）

体重： 267磅（121公斤）

司职：中锋

大学：加州大学洛杉矶分校 UCLA

曾效力球队：密尔沃基雄鹿队（1969至1975赛季），洛杉矶湖人队（1975至1989赛季）

球衣号码： 33

1969-1970赛季NBA最佳新秀、NBA最有价值球员MVP（共六次）、两次总决赛MVP、NBA50大巨星、1995年入选NBA名人堂。

1989年，当42岁高龄的Kareem Abdul-Jabbar离开NBA赛场时，留下的是一串光辉璀璨，后人难以企及的纪录：史上总得分最多，总盖帽最多，常规赛MVP最多，入选全明星次数最多和职业生涯赛季最长。他还亲手缔造了或许是NBA史上最令人敬畏的一份个人荣誉表及团队荣誉表：最佳新秀，6次总冠军，6次常规赛MVP，2次总决赛MVP，19次入选全明星，2届得分王，NBA35周年大庆和50周年大庆时均入选历史全明星阵容。他还同时拥有8项季后赛纪录和7项全明星纪录。没有任何一名NBA巨星能在“荣誉”这个字眼上同Abdul-Jabbar掰手腕。

Abdul-Jabbar有他自己独特的一套养生法和训练法，这让他的职业生涯显得无与伦比的漫长，旁人很难模仿。即便有人能够模仿，那么他还有另外一种看家本领，古往今来绝无第二人可堪复制。没错，这就是他的注册商标“天勾”。尽管Jabbar本人认为这不够阳刚雄壮，但不可否认的是，这招的确是所有职业体育项目中最有效率的必杀技之一。作为一个真正的全能选手，Jabbar为古老的中锋位置注入了优雅，灵活和多才多艺的新鲜元素，而在他之前，人们通常认为中锋的特点只有两个：力量和体型。

尽管取得了如此多令人难以置信的成就，但实际上，Jabbar直到职业生涯的黄昏期，才开始逐渐赢得球迷的芳心。他是一个内向，孤僻，冷酷的男人，总是有意躲避公众和新闻媒体的压力，这让他给人一种难以接近的感觉。就像他曾经对《体育新闻》所说的那样：“我是所有坏蛋里面最坏的一个。”

随着时间的推移，Jabbar的性格有所改变，开朗和笑声开始更多地出现在他身上。到他职业生涯的末期，联盟的球迷，球员和教练们终于接受了他。行将退役的1988-89赛季，Jabbar在联盟的所有球馆都收获了山呼海啸的欢迎和祝福。

迈阿密热火的主帅Pat Riley，在洛杉矶和Jabbar有过8年的师徒缘分，曾在著名的《体育画报》上为弟子平反：“为什么要去在意别的无关紧要的事情？当一个男人忍受着巨大的压力和批评，不断地打破纪录，赢得冠军，人们为什么还要用别的事情去抨击他？我们应该为有史以来最伟大的球员干杯才对。”

Abdul-Jabbar出生在纽约城，那时距离二战结束刚过去两年。Jabbar当初的名字是Ferdinand Lewis Alcindor Jr.，作为家庭的独子，受到母亲超乎寻常的溺爱，但他的父亲却是一个刻板，粗暴和严厉的人，因此据说Alcindor很不喜欢自己的父亲。由于身高飞长，年幼的Alcindor很快被他在哈林区学校的同学们视作怪胎和小丑，但他很快凭借与生俱来的篮球天赋横扫整个纽约的大街小巷和高中篮球圈，随即被慧眼识珠的NCAA泰斗级教练John Wooden招入UCLA，开始其波澜壮阔的大学篮球生涯。

Alcindor很快改变了整个NCAA的秩序。除去一年级时因为联盟的相关规定无法代表校队出战外，1967，1969两年，Alcindor被《体育新闻》，美国合众国际新闻社，美联社，美国篮球作者协会等多家权威机构评选为年度最佳球员，而在1967-1969的连续三年中，他更是完全独霸了MOP奖和全美第一阵容的中锋位置。由于Alcindor的致命统治，John Wooden和他的UCLA也顺理成章地把NCAA三年的总冠军奖杯尽数装进了口袋。

建队仅仅第二年的新军密尔沃基雄鹿走了狗屎运，他们在1969年的选秀大会上喜获状元签，并以此选中了雄霸天下的Alcindor。他们的处子赛季很容易让人心生怜悯，27胜55负，和凤凰城太阳并列倒数第一，但密尔沃基在猜硬币游戏上的造诣更深，凤凰城只能望“勾”兴叹。所有人都知道，改朝换代的时刻来临了，一位新的超级中锋即将凤仪天下。Bill Russell带着一口袋的戒指刚刚离开波士顿，至于Wilt Chamberlain，虽然保持了相当的效率，但毕竟已届35岁，职业生涯时日无多。有了Alcindor坐镇中央，雄鹿轻松打出56胜26负，以火箭升天的速度一跃飞至东部第二。Alcindor就像一部即插即用的微波炉，丝毫不见新秀菜鸟应有的生涩和过度，他以场均28.8分列得分榜第二，14.5个篮板列篮板榜第三，无可争议地赢走了当年的最佳新秀。

该年的休赛期，雄鹿施展乾坤，通过交换得到了他们夺冠拼图上的最后一块筹码：辛辛那提皇家队31岁的超级后卫Oscar Robertson。有了“大O”和“天勾”的内外组合，加上Bobby Dandridge，Jon McGlocklin，Greg Smith，Lucius Allen等精兵强将，密尔沃基在1970-71赛季打出了令人震惊的66胜，领衔全联盟，其中包括创纪录的一股20连胜。凭借场均31.7分（联盟第一）和16篮板（联盟第四）的完美表现，Alcindor加冕了他的首座MVP小金人。季后赛里雄鹿风卷残云地打出12胜2负，总决赛4：0横扫巴尔的摩子弹——这是NBA历史上第二次出现总决赛横扫——建队第三年便荣膺总冠军。Alcindor则毫无悬念地在荣誉簿上又添加了一座总决赛MVP奖杯。

1971-72赛季开始前，Alcindor由天主教改信伊斯兰教，并更名为Kareem Abdul-Jabbar，意为“高贵强大的仆人”。事实上他的确是个高贵强大的球员，在密尔沃基的地位犹如天际的恒星。该季他以34.8分的成绩卫冕了得分王和MVP，雄鹿也在4年间第二次夺得分区冠军。接下来的1973-74赛季，刚进联盟4年的Jabbar竟然第三度捧起了MVP奖杯，同时有4项重要的技术统计全部位列联盟前5：场均27分（第三），14.5篮板（第四），283个盖帽（第二），53.9%命中率（第二）。

1974年，雄鹿重返NBA总决赛的舞台，可惜不敌6尺9寸的中锋Dave Cowens挂帅的凯尔特人。35岁的Oscar Robertson在这个系列赛中老态尽显，被波士顿迅猛的后卫线弄得狼狈不堪。赛季结束后，“大O”宣布退役，雄鹿的黄金岁月也随即告一段落。1974-75赛季，他们的胜率是惨痛的38胜44负。

尽管在密尔沃基取得了辉煌的成功，但由于宗教信仰和生活上的一些问题，Jabbar愈法感到自己和这座城市格格不入。他向管理层申请转会到纽约或者洛杉矶，雄鹿经理Wayne Embry心知留人无望，只好应允。1975年，雄鹿将Jabbar送到了美丽的天使之城，他们得到的交易报酬是Junior Bridgeman，Dave Meyers，Elmore Smith和Brian Winters。而对Jabbar本人来说，或许还没有意识到，自己职业生涯的第二个王朝已经渐成规模。

早在两年前，Chamberlain宣告退役，湖人很快在1974-75赛季尝到了30胜52负的山体滑坡。而Jabbar刚到湖人就帮助球队扭转了足足10个胜场，同时照例凭借27.7分和16.9篮板的超稳定表现，荣膺职业生涯7年来的第4个常规赛MVP。

次季，湖人元老Jerry West受邀出任球队主帅，教父很快带领自己的后生晚辈们迈入正轨，以53胜29负的成绩问鼎常规赛冠军。Jabbar呢？看看他场均26.2分，13.3篮板，57.9%命中率和261个盖帽的数据单，你就能猜到，8年间的第5个MVP又是“天勾”的囊中之物了。这个几乎有点审美疲劳的纪录也追平了传说中的Bill Russell。不过湖人却在西部决赛中领到了波特兰开拓者赠送的4把扫帚，上面刻着另一个金光灿灿的名字：Bill Walton。

尽管Jabbar一如既往地努力，但接下来的两年，湖人的战绩始终只在联盟中游徘徊。1977-78赛季，Jabbar更因为和雄鹿新秀Kent Benson的一次打架弄伤了手，被迫作壁上观20场。当然也有好消息，比如年轻的Jamaal Wilkes和Norm Nixon开始展露头角，这也彰示了湖人的野心绝非做支中游球队那么简单。

1979年，湖人利用从爵士手里得到的首轮选秀权，挑中了密歇根州立大学身高6尺9寸的控卫——“魔术师”Earvin Johnson。他的到来意味着整整称霸联盟十年的湖人盛世正式掀开帷幕，也为Jabbar带来了职业生涯的另外5座总冠军奖杯。利用被广泛称为“Showtime”的闪电快攻战术，湖人在Jabbar职业生涯的最后10年里赢走了9个分区冠军。

“魔术师”元年，湖人即获60胜，并在16场季后赛中气势如虹地赢下12场，顺利挺进1980年总决赛。其中第6场，出现了著名的菜鸟“魔术师”代替受伤的Jabbar出任中锋的故事。起因是Jabbar在第5场脚踝严重扭伤，此前他刚刚杀下40分，帮助湖人赢得了至关重要的“天王山”。33岁的“天勾”无法出战第6场，这时20岁的新秀Magic挺身而出，以42分，15篮板，7助攻的超完美表现，帮助湖人123：107气走费城76人，从而问鼎总冠军。这个赛季的伟大意义还在于，场均贡献24.8分和10.8个篮板的Jabbar，获得了自己职业生涯的第6座常规赛MVP奖杯，这一空前绝后的纪录至今悬挂在NBA的华山之颠，无人可及。

此后的6个赛季，Jabbar都保持了至少场均20分的竞技水准，但是随着年龄的增长，他的篮板球逐渐下滑到了场均6—8个。由于保养和训练得当，Jabbar的体型始终保持完美，他的体力也保证自己在30多岁后依然可以完成32—35分钟的高强度比赛。要知道，绝大多数的NBA球员，在Jabbar那个年纪，早就已经退役回家了。

“他是体育史上最美妙的运动员”，Magic Johnson如是向记者Gary Smith颂扬自己的战友。在其职业生涯的晚期，科学合理的训练生活安排显得愈发重要。他通过练习瑜珈和武术来保持竞技状态，同时每场比赛前，Jabbar都会花上一段时间进行冥想，以此减轻比赛的压力。

1984年4月5日，在一场拉斯维加斯进行的和犹他爵士的比赛中，Jabbar亲手完成了凝固历史的时刻。一次进攻中，他接到Magic Johnson的传球，转身施展看家本领“天勾”，篮球应身入网。这一球标志着Jabbar的职业生涯总得分达到了里程碑式的31420分，超越了Chamberlain成为整个NBA的总得分王！

从1979-80，到1988-89赛季，强盛的湖人在10年间8次进入NBA总决赛，其中5次捧杯，凯尔特人和76人均两度称臣，新兴的底特律也折戟沉沙过一回。1985年的总决赛或许是暮年Jabbar最值得珍藏的回忆。当时38岁的老天勾被许多专家认为是去度假的，如果就第一场的表现看，他们无疑是正确的。Jabbar在和Robert Parish的对位中只得到12分3个篮板，凯尔特人以148：114血洗湖人，这一天后来被称作“大屠杀日”。

感到屈辱的Jabbar利用休整的两天时间，反复观摩比赛录象，并且利用残酷的马拉松和无氧练习来保持体力，以致于主教练Pat Riley不得不多次强迫Jabbar停下休息。

第2场，Jabbar睡狮猛醒，他像火山爆发一样砍下30分，17篮板，8助攻和3盖帽，湖人109：102回敬对手一局。最终湖人4：2击溃了凯尔特人。在这4场胜局中，Jabbar场均贡献30.2分，11.3篮板，6.5助攻和2记盖帽，尤其令人感动的一幕是Jabbar摘下篮板后独自跑过整个球场，施展“天勾”拿到两分，甚至倒地去争抢一个出界的地板球。深受震撼的Pat Riley对《体育画报》的记者说：“看到了吗？有种东西，叫做激情。”凭借老树逢春的奇迹演出，Jabbar荣获当年的总决赛MVP。

Jabbar事后回忆说，1985年的总冠军戒指，或许是他陈列室里所摆的6枚戒指中，最甜蜜，最有纪念价值的一枚。理由是它来自于魔鬼般的波士顿花园球馆，要知道，仅仅在一年前，凯尔特人还在这里击败了他们，更别提Russell统治时期，湖人在这里所忍受的屈辱和泪水了。

1986-87赛季，湖人再度放倒凯尔特人获得总冠军。这一回“魔术师”抢走了全部光芒，Jabbar只是兢兢业业地扮演好绿叶的角色。这个赛季Jabbar的得分首次跌破20大关，只有17.5分入帐。然而湖人仍然选择和已经40岁的Jabbar续约两年。事实证明他们的选择是正确的，第二年湖人经过艰苦搏杀，终于踏过活塞队的尸体问鼎总冠军，这让他们成为自1969年的波士顿以来第一支卫冕成功的王者之师。

1988-89赛季是Jabbar的告别赛季，湖人再度进入总决赛，对手是卷土重来的底特律活塞。Jabbar在第三场燃烧了最后的能量，贡献24分13篮板，但是由于“魔术师”和Byron Scott的受伤，湖人悲惨地吃到了横扫。职业生涯的最后一场比赛，Jabbar得到7分3篮板。该季Jabbar的命中率只有47.5%，职业生涯首次低于半数，得分也降到了最低的10.1分。

Jabbar的退役标志着NBA整整一个时代的终结。他带着史上总得分王的头衔飘然离去——这个荣誉或许永远不会被打破，他的人物表里填写着38387分（场均24.6分），17440个篮板（场均11.2个），3189个盖帽，55.9%命中率这样匪夷所思的数据，以及令人肃然起敬的20个职业春秋，1560场职业比赛。他还创造过连续787场得分达到两位数的惊人纪录。

退役多年后，Jabbar曾对《Orange County Register》的记者说：“我在80年代所做的一切，足够抵消70年代人们对我全部的漫骂和指责。我比所有的批评家都有耐心。到我退役的时候，人们给予了我足够的尊敬。很多事情，真的都会慢慢改变。”

脱下戎装后，Jabbar一度投身娱乐业，并且多次扮演“篮球推广大使”的角色。他做过教练，做过播音员，也曾为对抗饥饿和扫除文盲大声呐喊。1995年，伟大的Kareem Abul-Jabbar顺利进入Naismith篮球名人堂。

以上是贾巴尔的档案以及介绍.

以下是奥拉朱旺的：

简介：

哈吉姆·奥拉朱旺 Hakeem Olajuwon

曾效力球队：休斯顿火箭队（ Houston Rockets）、多伦多猛龙

场上位置中锋

球衣号码 34

出生日期 1963-01-21

学校或国家 Houston '84

身高213cm

体重 115.7kg

·哈基姆·奥拉朱旺1963年出生在尼日利亚的首都拉格斯

·进入“穆斯林师范”学习的时候打的是手球。

·1978年一次偶然的机会被借用打篮球时，这位身高2米多的人才参加了他生平第一次的正式篮球联赛。

·1980年17岁的奥拉朱旺入选尼日利亚国家队，参加全非运动会的篮球比赛。

·在一场比赛中，他一人夺得60分和15个篮板球，他出色的身体素质和良好的篮球技术被美国球探庞德发现，推荐给休斯敦大学的著名教练刘易斯。

·17岁的奥拉朱旺只身来到美国，开始编织他漫长的篮球之梦。奥拉朱旺在刘易斯的严格训练下，进步神速，特别是他脚步动作灵活敏捷，假动作逼真多变，很快赢得了“大梦”的雅号。

·1984年，奥拉朱旺以每场13.4个篮板球，67.5%的投篮命中率和5.6次盖帽的成绩入选全美大学生最佳阵容。同年夏天，他以第一轮第一位的“新人状元”身份被休斯敦火箭队选中。

·1991年4月9日，在自己的名字前面加上一个“H”以表达自己对真主的虔诚。

·1993年4月1日正式成为美国公民。

·大梦有四个兄弟，分别是卡卡（Kaka），阿金斯（Akins），塔尤（Taju）和阿菲斯（Afis）。

·大梦不但是个虔诚的回教徒，还是一个语言天才，除了日常用的英语外，还可以流利使用法语以及四种尼日利亚方言。

·2000年8月8日在休斯敦和达莉亚·阿萨菲（Dalia Asafi）结婚。

·大梦有三个女儿，分别是阿比索拉（Abisola）、拉玛（Rahmah）和艾莎（Aisha）。

·大梦最早从事的体育项目是足球，他是一名守门员1999年1月27日被选入德克萨斯体育名人堂。

nba生涯：

·在休斯敦大学效力四个赛季，平均每场比赛拿下13.3分，10.7个篮板和4.5次盖帽，在大学期间一共参加了104场正式比赛。

·与后来火箭队的队友滑翔机德雷克斯勒组成著名的“Phi Slamma Jamma”组合，率领球队连续三个赛季打入NCAA四强。这也是NCAA历史上八位取得如此成绩的中锋。

球队中还有田径名将卡尔刘易斯,在日后参加NBA选秀,第十轮被公牛选中,不过没有被签约

·在奥拉朱旺效力的104场比赛中，休斯敦大学取得88胜16负的成绩。

·1983-1984赛季平均每场比赛拿下16.8分，13.5个篮板5.6次盖帽和67.5％的投篮命中率，其中后三项统计都是排名NCAA第一位。

·1982-1983赛季NCAA决赛上52-54负于迈克尔·乔丹率领的北卡罗来纳大学，屈居亚军。这场比赛奥拉朱旺拿下20分18个篮板。

·荣获1982-1983赛季NCAA的MVP。

·被评选为1980年代NCAA西南赛区最佳球员。

·1983-1984赛季入选全美大学生全明星阵容。

·1997/2/1大梦在休斯敦所穿的34号球衣正式退役

R&B等唱歌类型是什么意思

Dr.Dre与黑人说唱乐

Rap被异化了

有一种音乐，起源美国黑人。刚开始的时候，白人都不喜欢它，说它不是音乐，更算不上艺术。可不久，一部分白人开始喜欢上了它。从此，这股暗流开始在美国社会迅速蔓延，精明的商人感到有机可乘。他们决心发掘出一个“有着黑人般乐感的白人歌手”，这样一定能赚大钱。他们这样做了，也如期获得了成功。之后，这种黑人音乐被迅速地异化，出现了许多似是而非的变种。这些变种开始在世界各地大赚其钱，听众们也都忘记了这种音乐原来的样子……读到这儿你会说：这不就是摇滚乐和猫王的发迹史吗？不对。我是在说“说唱乐”(Rap)。

Rap起源于70年代的纽约黑人区。在它诞生后的第一个10年里，Rap的发展经历了许多坎坷。这种重歌词、重节奏而轻旋律的音乐形式一直局限于大城市的黑人圈子里。直到1986年Rap乐队Run-D.M..C.和白人摇滚乐队Aerosmith合作了一首“这样走”(Walk This Way)后，Rap才开始受到白人听众的广泛注意。90年代初，美国乐坛出现了白人Rap歌手VanillaIce和流行Rap歌手M.C.Hammer，两人不仅让很多普通美国听众喜欢上了Rap，而且还把Rap带到了世界各地，包括中国。但这时的Rap已经从精神上远离了它的发源地：大城市里的黑人区，Rap被异化了。

即使在这样的环境里，真正的Rap仍然存在着，只是被媒体加上了一个前缀。现在人们叫它“帮派说唱”(Gangsta Rap)。这个名字的出现要“归功”于一支洛杉矶乐队，它的名字很特别，叫做N.W.A(Niggaz With Attitude)。里面有两位成员现在已经是Rap界的鼻祖了，他们一个叫“冰块”(Ice Cube)，现在不但一直在唱Rap，还经常在主流**里出现。另一个则一直在专心做音乐，他就是本文的主角：Dr. Dre(Dre博士)。

一种安全的刺激——Rap的社会基础

在当年的N.W.A乐队里，Dr. Dre并不是个主要人物。但他在单飞后出的第一张专辑《慢性》(The Chronic)却被公认为所谓“西海岸之声”的最佳代表。这种节奏较慢，语气平和(相对于东海岸)的Rap自《慢性》开始渐渐走红，并捧红了诸如Snoop Dogg等一批新明星。可是，在《慢性》出版后的整整7年时间里，Dr.Dre却一直非常低调。他仅在几张别人的专辑里担当过制作人。直到1999年底，他的一张名为《2001》的新专辑才悄悄出现在柜台上。这张7年磨成一剑唱片在公告牌的专辑排行榜上一直没有大红大紫，却至今一直稳定在前20名内。可实际上，我可以毫不夸张地说，这张唱片在当今美国18到30岁的成年男性中是最为流行的一张唱片。无论是马路上呼啸而过的汽车里，还是大街上染发青年头上带的耳机里，你总能听到Dr. Dre那独特的声音。评论这张唱片以前，我必须先说说“帮派说唱”的特点。首先说说它使用的语言，许多人讨厌Rap的一大原因是因为歌手开口闭口都是脏话。但实际上在黑人文化中，许多我们认为的脏话并不如你想象的那么脏。

当然，我并不是说这些词已经变成了好词，但它们都是街头黑人生活中的常用语，Rap只是把它们原封不动地说出来罢了。人们不是都说民歌要来源于生活，忠实于生活吗？Rap很好地做到了这一点，它不仅表现在俗语的使用上，更重要的是Rap的内容。这些内容也许不美，但却绝对真实。“帮派说唱”中还有大量仇恨警察的句子，这曾经引来过FBI的威胁信，但在经历过多起警察滥杀有色人种的事件后，你不得不承认“帮派说唱”反映的这种警民对立在美国有着很深的社会基础。

对于许多白人听众来说，Rap所反应的生活其实是很陌生的，他们只不过是在Rap中发现了一种安全的刺激。这些听众才不管什么高雅不高雅呢！他们津津有味地在自己的音响里面过着这种危险的街头生活，并从中得到了享受。这一点是Rap在美国青年男性中受欢迎的一个重要原因。

这张专辑不太吵——Rap的内涵和其音乐性

也许是因为Rap制作成本低的缘故吧，现在市面上说唱乐专辑多如牛毛，有相当多的唱片制作粗糙，节奏单一，内容除了粗口没别的，这样的说唱乐不听也罢。但Dr.Dre的这张《2001》绝对会让那些对说唱乐有成见的人大吃一惊。首先，里面的歌词是典型的“帮派说唱”，开首曲“The Watcher”Dr.Dre即以叙述者的身份向听众描述了一个由帮派和警察组成的黑暗混乱的街头世界；之后的一曲“见你鬼”则完全站在男人的立场对不忠的女人痛斥了一番；下一首“Still D.R.E”则话锋一转，以胜利者的姿态，嘲讽了那些认为Dr.Dre江郎才尽了的人们，Dr.Dre在专辑中唱了多首为自己正名的歌曲，似乎有些多余。

专辑中有一首歌名叫“The Message”，是Dr.Dre唱给他被谋杀的兄弟的。歌曲非常悲伤，有一种宿命感，不由得让人们意识到“帮派说唱”后面那不断上演着的暴力悲剧，把那些正在自己的汽车里过帮派瘾的“正派”青年们从梦境中拉回到残酷的现实世界。

Dr.Dre在专辑中邀来了大批说唱界好手客串演唱，其中有Snoop Dogg、Mary J.Blige、Xzibit、Kurupt和Hittman等。尤其值得一提的是白人说唱新贵Eminem，他是由Dr.Dre一手提拔起来的，是一个类似“猫王”般的“有黑人乐感的白人”。可两者其实有很大的不同。想当初“猫王”因模仿黑人节奏布鲁斯音乐而走红之后，从没听他对黑人老前辈说过一句感激的话，可现在Eminem在歌中张口闭口总是提起Dr.Dre，显出他对恩师无限的尊敬，真是时代不同了，黑白都一样。

说实话，这张专辑里的歌词并不是最出色的，因此，我在这里极力向大家推荐它的主要原因是它的音乐。专辑里大部分歌曲的节奏都录得特别干净利索，让人听起来一点也不觉得吵。象当今其他流行音乐唱片一样，专辑里几乎所有的歌曲都使用了大量采样技术，但混音师非常恰当地把这些采样得来的声音控制在很次要的水平，使之不影响主要乐器的音色。所有这一切都是为了突出人声，使听众能非常清楚地听懂歌手的演唱。Rap的唱法其实是很有讲究的，好的Rap歌手往往都能在吐字清楚的同时保持自己独有的发音方式和韵律感。记得我第一遍听这张专辑时能听懂的部分甚至比第一次听老崔的《时代的晚上》都多！不知崔健是真的不想让人听清楚，还是在制作上出了问题。

如果你现在仍然认为Rap没有旋律的话，这张专辑会让你大吃一惊。里面几乎所有的歌曲都有好听的旋律，更准确地说是一小段不断重复的优美动机。这些动机大多数是被键盘或者吉他演奏出来。为了使音乐整体上显得干净，器乐演奏大都不加任何和弦，只奏单音。说它们旋律好听，绝不是流行情歌那种让人听了起腻的调子，而是有一种说不出来的酷劲儿。负责专辑音乐部分的Camara Kambon曾获得过艾米奖，他是这张唱片成功的一大功臣。由他和Scott Storch共同负责的键盘和由Sean Cruse弹奏的吉他为这张唱片赢得了许多非Rap歌迷的青睐。

值得一提的是，这张唱片不象现在许多Rap唱片那样偷别人的旋律(比如早先出名的Vanilla Ice和前几年走红过的Fugees)。整张唱片所有的音乐全部是原创。Dr.Dre这7年磨成的一剑确实下了很大功夫。

酷毙了的黑天使——Rap的阳刚之气为了推销这张唱片，Dr.Dre于今年夏天发起了一轮规模盛大的全美巡演，名为“热得冒烟”(Up in Smoke Tour)。我去听了他们在圣地亚哥的演出，这也是巡演的第一站。那是星期四的晚上，露天剧场全满，总计到场两万多人。令我惊讶的是，去听音乐会的人还是白人居多，而且女性起码占了三分之一。听众们几乎都是站着听完了整场音乐会，许多人都能跟着歌手一起唱，把整个剧场变成了一个巨大的卡拉OK包厢。

音乐会的音响特别出色，声音极具震撼力，却又不是失真得吵人的那种暴躁。演唱会还调动了许多先进的影音技术，让那些原本认为说唱乐现场演出比不上录音室版本的人大跌眼镜。这次巡演的阵容可谓是说唱乐的全明星，计有Dr.Dre、Snoop Dogg、Ice Cube、WarrenG.、Kurupt、Xzibit、Eminem和Nate Dogg。其中Ice Cube单独出场的那段特别有意思。他在Carl Orff作曲的Carmina Burana序曲声中由一个从天棚吊下来的柜子里现身，一身白衣，象个巨大的黑天使。他的演唱风格与Dr.Dre相反，凶猛而刚劲，在现场演出时很容易调动起听众的热情。相比之下，我得承认，Dr.Dre的音乐更适合在车里听。如果你有好的汽车音响，你会觉得——套用一句时下Y世代青年们的口头语——酷毙了！

美国的黑人文化一直在影响着主流文化，但我想不出历史上还有哪一段时期黑人文化能象现在这样在如此广泛的层面主宰着美国青年们的价值取向。当小青年们把见面时的问候语都从“What'sup?”变成了“Whatup?”时，他们内心的“黑化”程度也就可想而知了。中国的欧美乐迷们，尤其是乐评人应该适当关注黑人的说唱乐。抛开成见，你会发现里面有许多有意思的音乐。它也许没有另类音乐那么“有思想”，但起码比时下中国流行的充满迷幻味道却大都不知所云的电子舞曲更有一股阳刚之气。不信，你就听听Dr.Dre吧

格莱美奖项颁发完毕主要奖项名单出笼

最佳说唱乐男歌手：Eminem

最佳说唱乐专辑（BestRapAlbum）：《TheMarshallMathersLP》/Eminem

最佳说唱乐表演（BestRapSoloPerformance）：《TheRealSlimShady》/Eminem

最佳说唱乐组合（BestRapPerformanceByADuoOrGroup）：Dr.DreFeaturingEminem

Eminem彩头不错，格莱美先下两城

粗口饶舌乐手Eminem在今天的格莱美颁奖式上取得开门红，先下两城，夺得最佳饶舌歌手和和最佳饶舌合唱两个奖项。

他的《TheRealSlimShady》为他带来了最佳饶舌歌手奖。此歌出自他倍受争议的专辑《TheMarshallMathersLP》。

拥趸们称这是一组美妙的诗歌，而厌恶他的人则说歌里充满了对女性的憎恶。

而他的第二个奖是与他的老师，也是饶舌乐手的Dr.Dre共同夺得的，他们合唱的是《去你的Dre》。Dr.Dre同时还荣登非古典类年度最佳制作人宝座。Eminem还将与众路高手争夺最佳年度专辑和最佳饶舌专辑两项大奖。

R&B与Hip-Hop的变迁

R&B与Hip-Hop发展到现在，已经成为时尚，无论是国外，还是港台，甚至国内，很多主流歌手都在玩这两种风格的音乐。

一

先说说Hip-Hop，这种音乐节奏直接针对和适合街舞，很容易形成视觉冲击。如今"韩流"的成功，在很大程度上就是依靠Hip-Hop旋律所编排的舞蹈，而且更进一步用OLD SCHOOL的节奏来诠释NEW SCHOOL的舞步，新奇刺激，颇具挑逗性。韩国乐队H.O.T在舞台上就是把这种音乐表现得十分到位。不过相对于Hip-Hop音乐发源地的美国来说，由于地理、历史、民族、文化上的差异，使像H.O.T这样的乐队没有太多黑人劲舞的色彩，同样也避免受到太多的RAP音乐旧弊影响。所以，亚洲的Hip-Hop音乐就别具一格，不同于美国式的NEW YORK STYLE与L.A.STYLE。

说到美国式的Hip-Hop音乐，就必须从听觉而不是视觉上去感受了。因为美式的Hip-Hop演变进化中，舞蹈是跟随音乐的变化而改变的，由OLD SCHOOL发展到NEW SCHOOL，很大程度上是因为节奏快慢的变化所致，这也许正是Hip-Hop音乐亚、美之间最大的差异吧。而且要说Hip-Hop音乐，必须追溯到Dr.Dre的RAP时代开始讲述。

Hip-Hop是由RAP音乐发展而来的。而RAP这种音乐极具冲击力和表演方式极具争议性，歌词也扭曲混乱，充斥着暴力和煽动。以Dr.Dre与Eminem这对"黑白双煞"为代表的专辑《Strange Outta Compton》和《The slim shady》很能反映RAP音乐在思想上的阴暗性的反动性。等RAP音乐发展到2PAC这位饶舌大师的时代，RAP正渐渐地被艺术化，内容上也出现较多的文化成份。2PAC饶舌歌曲中加进了一些柔性摇滚的成份，尽管像《Until the end of time》专辑制作很次，混音嘈杂，但仍然可以听出弦乐隐约的断奏和内容上对性权利的探讨。随着进一步的演化，这种被正统音乐视为音乐界异类的音乐形式，由于过于特立独行和迥异突兀，同时因为能够对年轻人造成巨大的心灵冲击，而被主流社会的音乐卫道士视为不入流的街头垃圾文化。因此发展到Hip-Hop时代，无法从内容还是从形式都演变的比较温和折中了。音乐形态上融入了许多其它音乐元素，歌曲内容上正面攻击的词汇锐减。

不过在这里，我并不想太多地阐述Hip-Hop在音乐上的妥协，反而想介绍一下具有叛逆风格的硬核说唱手DMX。

作为说唱界的新生力量，DMX惯于粗口歌词，性格桀骜不驯，喜欢惹是生非，而且从DMX的音乐中可以感受到重新回到Hip-Hop音乐那种原始混乱的街头说唱时代的风格。

DMX从沙哑粗犷的嗓音里，透露出一种敏感、愤怒、孤独的感情渲泄。如歌曲《SOMETIMES》，纯粹的说白，粗俗野蛮，但情绪真实，表达真切。《SCHOOL STREET》则用枪声、教堂钟声如警铃声作为音乐背景，暗示着死亡和犯罪，歌曲结尾的爆炸声，具有感动性的音响效果。最能反映DMX硬核风采的歌曲《BLOODINE ANTHEM》，在电吉他强劲生硬的喧响中，DMX的嗓间被衬托得崛峭突兀，加以粗鄙恶毒，直言不讳的说词点缀，硬核风格凸现。

其实，DMX的嗓间相对于死亡金属和黑色金属来说，并不是一种无法无天的声音极端。他的音乐是构架于一种消极意识上的，是无政府主义的野蛮与对现实生活的挫折感相结合的声音艺术，具有粗糙直观的批判精神，这种声音不仅试图颠覆传统美学的价值体系和动摇正统音乐的地位，而且想用机械唯我论的宿舍观来反抗社会传统的价值观。但由于Hip-Hop音乐本身并未构建完整的价值体系，因此，DMX的声音只能表现Hip-Hop音乐中另类的亮色，而不能代表其全部。

二

接着再说说R&B，它比Hip-Hop出现地早一些，由早期布鲁斯演变而来，风格上相对Hip-Hop来说，更具音乐性和富于旋律感。R&B简化了纯粹布鲁斯中乐器演奏的成份，更加注重歌手的演唱水平。早期R&B出现过不少出色的歌手，典型的如Bill Haley。不过R&B发展到现在，已经与早期R&B大相径庭。像被誉为"最年轻的R&B音乐诗人"的英国歌手Craig Daivid，其R&B音乐中的Garage成份较多，而且融入了较多的摇滚、JAZZ、福音元素，并在专辑《BORN TO DO IT》中开创"两步/Garage"曲风。对于听惯了传统R&B音乐的人来说，他的歌曲无疑新鲜感人，热情柔和，具有较强的青春气息与活力，但从正统R&B音乐形式上审视，他的R&B(包括现今大多数R&B音乐)，都已偏离早期的R&B框架。所以想在现今的R&B艺人中听到早期R&B音乐的风格，已经比较困难了。不过华语听众相对比较幸运一些，因为港台歌手周杰伦的专辑中，有一些作品是早期风格的，譬如《威廉古堡》、《双截棍》等等，少数作品为Hip-Hop，如《爸我回来了》。尽管在唱功上不敢苟同，但从风格上说，还值得一听。

三

关于R&B与Hip-Hop音乐风格上的分别，不是太能讲得清楚，因为它们之间有太多的音乐元素交织渗透，绝对化的区分是不可能的。从音乐史的角度上讲，它们的发展演变都有着黑人底层文化色彩，尽管在表现方式上不同，但在早期思想内涵上是相近的。而且它们是由多种音乐元素演变过来，而这些音乐元素在演变中又相互影响，因此，R&B与Hip-Hop发展到现在，仍还有很多的共性。如果一定要加之区分的话，那只能简单的概括：

R&B大多时候是唱的，Hip-Hop大多时候是说和跳(舞)的。

嘻哈新势力—Nate Dogg

让饶舌界多位重量级艺人私下邀请与之合作的客席佳宾全新个人专辑荣获Billboard杂志R&B/Hip-Hop专辑榜第3名原名NathanielHale的NateDogg打从他的艺名上看来，会让人觉得他应是"狗狗"家族(SnoopDoggyDog、TheDoggPound.....)的一员吧！？

其实他并没有直接的关系，但还有一点小渊源喔！自Nate于家乡LongBeach结识了和他一块儿长大的好友WarrenG(与饶舌界盖出名的超级巨星Dr.Dre有血源关系的兄弟)及狗狗教父SnoopDogg后不久，三人因音乐理念一拍即合便合组了213饶舌团体，他们三人各具强烈的个人特色与丰富的音乐风格，迅速成为当地最受欢迎的重要新进团体。

也因为WarrenG的关系，让213被当时已具知名度，且备受乐坛各界争论的饶舌团体NWA中之一员Dr.Dre(德瑞博士)所赏赐，相继NWA中的团员Eazy-E、IceCube、MCRen等人各自单飞之际，Dr.Dre与其所成立的DeathRow唱片公司即不断地与他们表达与之合作之意。

就在Dr.Dre正式脱队发行个人首张经典大作「TheChronic」，NateDogg则是专辑中Dr.Dre力邀的耀眼客席佳宾，他的好弟兄WarrenG在发行的首支畅销曲"Regulate"中也有他友情跨声，此时NateDogg已是饶舌界让多位重量级艺人私下邀请函与之合作的对象。

著名的作品如早期的SnoopDogg"Ain'tNoFun"、2Pac"Skandalouz"、DoppPound"Let'sPlayHouse"，近期的MariahCarey"IfWe"、Fabolous"Can'tDenyIt"、BrianMcKnight"Don'tKnowWhereToStart".....等超过五十首佳作，更不断游走于独立及主流唱片公司发行其大作，相当特立独行及拥有丰富音乐广大格局的NateDogg，终在乐迷引颈长盼之下推出全新大作「Music&Me」。

这张专辑是在反应NateDogg的日常生活，也是他在音乐上源源不绝的素材，这也是他专辑名称「Music&Me」的来源！因NateDogg平日「乐善好施」于众多艺人的作品中，故乐界各好友一闻Nate要再次出击，便分从各地集结黑帮气势齐为Nate跨刀相助，专辑制作黄金群则聚集有Dr.Dre(Eminem、Eve.MaryJ.Blige)、Battlecat(E-40、BrianBcKnight、FaithEvans)、JermaineDupri(Aaliyah、MariahCarey、Destiny'sChild)，Blink(AngieMartinez、U-Got)、Damizza(MariahCarey、Kurupt)....等好手。

曲风则透着西岸饶舌的悍力与Dr.Dre在90年初开创的G-Funk(碎碎念的饶舌方式加上简单的合成效果与缓慢的律动，低沉的具斯声线及偶尔加入的女声合音)调性加以融合。首支极为动听的单曲"IGotLove"在专辑中超值收录R&B渗入一点Soul的轻摆悦耳版以及Fabolous(神奇小子)与原TheDoggPound乐团中其一团员Kurupt参与的嘻哈饶舌版！

"KeepItG.A.N.G.S.T.A."则有R&B界才女Lil'Mo(茉莉儿)与Dr.Dre继阿姆后力捧的西岸帮派饶舌悍将Xzibit(艾勒比)的齐力助兴；身兼制作人的JermaineDupri也特别下海发功于单曲"YourWomanHasJustBeenSighted"中；近期在饶舌界炙手可热的新秀，并是Scarface领队之黑帮厂版DefJamSouth创业歌手的Ludacris也展现他高超饶舌技巧于单曲"RealPimp"中，当然他的恩师Dr.Dre及好兄弟SnoopDogg也分于"YourWife"及"DittyDumDittyDoo"中有着光采亮眼之演出。

●曲目

1.IGotLove

2.Backdoor

3.KeepItG.A.N.G.S.T.A.featuringLil'MoandXzibit

4.IPledgeAllegiance(Intro)

5.IPledgeAllegiancefeaturingPharoaheMonch

6.YourWomanHasJustBeenSighted(RingTheAlarm)featuringJermaineDupri

7.YourWifefeaturingDr.Dre

8.Can'tNobodyfeaturingKurupt

9.AnotherShortStory

10.ConcreteStreets

11.RealPimpfeaturingLudacris